Снимки от плат, парчета плат със собствените си ръце. Схеми за начинаещи

Днес ръчно изработените продукти стават все по-популярни. Много техники за изработване на сувенири и бижута са станали известни едва наскоро. Производството на картини от различни тъкани и парчета има своя собствена история, кореняща се в древността.

Обща информация

В различни страни по света, с развитието на тъкачеството, хората се опитвали да използват всяко парче и остатък от плат, чието производство изисквало много усилия и труд, с добра цел. Така се появи шиенето на пачуърк.

По време на разкопки в Египет са открити предмети, изработени от зашити парчета от различни материали. Учените датират украшението, направено от парчета кожа, намерени там, до 980 г. пр.н.е.

В Англия дрехите от пачуърк се появяват през 1712 г. През 1620 г. заселници от други страни донесли в Америка юргани, които били ушити от парчета стари дрехи. Това бележи началото на производството на пачуърк юргани. Тази техника се нарича quilt, което буквално се превежда като капитониране.

По-късно се появиха апликации, изработени от парчета плат. Англичаните започнали да използват своята шантава техника, която им позволявала да изработват произведения от скъпи платове и материали, използвайки бродерия за свързване на частите.

Продуктите бяха украсени с ресни, пискюли, дантела и панделки. Английската технология обаче не се е утвърдила дълго в света. В много страни по света занаятчиите предпочитали традиционните техники за пачуърк.

През 70-те години. миналия век в САЩ се наблюдава възраждане на интереса към тази ръчна изработка. Започнаха да се появяват цели клубове, където хората се занимаваха с изработка на юргани. В магазините се появиха комплекти, предназначени за този вид ръкоделие с всички необходими атрибути. Някои кутюрьори използваха техники на пачуърк в своите модни дизайни.

В Русия още през 16 век. Сборникът с правила, съвети и инструкции, наречен „Домострой“, предоставяше подробни инструкции как да се кроят и шият рокли от парчета, как да се избират парчета за рязане, как да се сортират и съхраняват.

Пачуъркът достигна пика на своето развитие и употреба в Русия към края на 19 век, когато чинц започва да се внася в страната от чужбина. До този момент тази техника се е използвала главно за шиене на юргани от стари износени вещи и е имала само практичен характер.

В началото на 20-ти век. В Русия се появяват техники за обемно шиене на пачуърк. Същевременно този вид приложно изкуство се превърна в един от онези, които бяха подкрепяни на държавно ниво като декоративно-приложно изкуство.

През 90-те години. интересът към него нарасна с нова сила. Пачуъркът вече не е просто хоби или занимание. Той се превръща в самостоятелен жанр в приложното изкуство. От 1997 г. насам в Русия редовно се провеждат различни фестивали и изложби на произведения на истински майстори на шиенето на пачуърк.

Материали и инструменти за работа

Картините от плат, направени сами, могат да се превърнат в достойна декорация за всеки интериор. Те не са толкова трудни за изпълнение, колкото може да изглеждат на пръв поглед. Но ще трябва да положите известни усилия и да работите. Освен това ще ви трябват желание, търпение, въображение, както и материали и инструменти, които се предлагат във всеки дом.

За извършване на работа в различни техники може да са необходими различни инструменти и материали - основните са:

• тъкани; те могат да бъдат изкуствени и естествени: лен, вълна, вискоза и синтетични; освен това, те могат да бъдат едноцветни или с печатни шарки от различни видове: флорални, геометрични, абстрактни или тематични;
• шевна машина или игли с конци с различни цветове;
• силиконова подложка за ръкоделия;
• линийки с различна дължина и конфигурация, транспортир, компас;
• квадратна хартия или милиметрова хартия (те могат да се използват за маркиране и създаване на продуктови диаграми);
• ножици и ножове за рязане на плат;
• щифтове за предварително закрепване на части;
• желязо (използва се за изглаждане на шевовете на свързаните части на произведението);
• материали за довършителни работи и окончателно оформление на работата; Това могат да бъдат панделки и плитки, ресни и дантели, мъниста и копчета.

Освен това, за работа, в зависимост от техниката и идеята на майстора, може да ви е необходимо:

• рамки за картини;
• полистиролова пяна;
• шперплат или картон;
• хартия;
• лепило (PVA);
• телбод;
• малки нокти.

Трябва да се каже, че днес в магазините за занаяти можете да закупите готови комплекти за създаване на картини, използвайки техниката на пачуърк.

Модерни тенденции

Можете да направите картини върху плат със собствените си ръце, използвайки различни техники.

Пачуъркът, или пачуъркът, е познат на мнозина отдавна. Въпреки това, наред със старите стилове и техники на този вид занаятчийски изкуства и оригинално изкуство, се появиха нови съвременни тенденции, които са много интересни и достъпни за самостоятелно творчество.

Имената на тези тенденции най-често се свързват с методите за съединяване на парчета плат, нанасянето му върху основата или формата на самите парчета материал.

Луд

Въпреки вековната си история, този стил е популярен и днес. Характеризира се с: свобода при избора на цвят и прилагането на парчета плат и шевове, както и пълна липса на геометрични канони.

Лудият пачуърк се използва главно за изработка на одеяла, възглавници и килими. Стилът е много лесен за изпълнение, дори начинаещ майстор може да се справи с него.

английски

Друг от най-достъпните стилове за изпълнение е английският. Използва геометрично оформени парчета плат. Преди това това бяха само квадрати, които при зашиване бяха подредени строго в шахматна дъска.

Днес в тази посока се използват триъгълници и ромбове, както и различни цветове на тези фигури.

Одеяло

Този вид пачуърк, както в миналото, включва стил „юрган“, при който горният слой на дрехата е ушит от парчета плат с различни цветове, форми и размери.

Вторият дебел слой и третият слой подплата впоследствие се капитонират заедно с горния декоративен слой.

японски

Японският стил пачуърк също има вековна история. Техниката на изпълнение се счита за една от най-трудните и изисква постоянство и определено умение в работата.

За да завършите проекта, трябва да изберете платове и форми, от които чрез шиене можете да създадете различни фигури на животни, хора, растения и сгради. Днес има няколко направления в японския пачуърк.

Сред тях:

• „Пояги“;
• „Йосеги“;
• „Сашико“;
• „Йо-йо“;
• приложения;
• „Кинусайга“ (пачуърк без игла).

Отличителна черта на японския пачуърк е използването само на ръчен труд без използването на шевна машина. Ето защо пачуърк артикулите от Страната на изгряващото слънце винаги имат доста висока цена.

"Боро"

Тази техника е разновидност на японския стил. Цялата работа се извършва ръчно. Парчетата плат могат да бъдат с различна текстура и цвят.

Те не са просто зашити по краищата. Те са пришити една върху друга с припокриващи се шевове върху пластирите. Резултатът е необичайна и полуобемна картина.

"Акварел"

Този стил на пачуърк е много популярен сред майсторките на игли и се смята за един от най-простите и красиви.

В процеса на съшиване на парчета с различни нюанси, като се следва схемата за цветови комбинации, се получават красиви градиентни картини.

"Барджело"

Много интересна посока, при която чрез съшиване на петна с различни цветове в определена посока се получава красив преход от цвят към цвят с илюзията за движение.

Това не е много проста техника, но резултатът е много красив.

"Пица"

Това е сравнително проста версия на техниката на пачуърк, която не изисква модел или строга геометрия. Тук петна от желания цвят са разположени в хаотичен ред върху парче плат по очертанията на избрания модел.

Отгоре се поставя органза или тюл. Работата се изглажда и закрепва с карфици, след което се зашива с машина.

"Ляпочиха"

Това е стара тенденция в шиенето на пачуърк, чието име се превежда като „парче парцал“. Тази техника създава отлични триизмерни картини.

В този случай за създаването им се използват парчета козина, парчета прежда или плат. Те са пришити върху някаква платнена основа.

Традиционен

При тази техника останалите парчета плат се пришиват в кръг към централното парче плат на избраната фигура върху основата според избрания модел. В тази насока се разграничават няколко вида.

Сред тях:

• „Руски площад“;
• „Слънчоглед“;
• „Многоцветна спирала“;
• "Ананас";
• „Звезда“.

Всички подтипове използват парчета плат с различни геометрични форми, които са зашити заедно в определен ред.

"Шахматна дъска"

Това е популярна и не много трудна за изпълнение тенденция в шиенето на пачуърк. Тук се използват квадрати за шиене в необходимото количество и цвят, които се определят предварително. Те се зашиват последователно в ленти, които след това се съединяват в едно парче.

При работа е важно ясно да се запазят ставите на всяка фигура.Тази техника се използва за създаване на одеяла, покривки за легло, декоративни възглавници и калъфки за възглавници, както и рамки за картини с пачуърк.

"Ъгъл"

Този стил на пачуърк напомня на японското хартиено изкуство оригами. В този случай квадрати с еднакъв размер се изрязват от плат с различни цветове. Всеки от тях е сгънат няколко пъти в триъгълници.

Готовите фигурки се поставят една върху друга, първо се закрепват с карфици и след това се зашиват. В резултат на това можете да получите красив триизмерен шарен панел, салфетка или килим.

Най-лесните за изпълнение, добре познати и популярни посоки:

• квадрати;
• триъгълници;
• райета;
• пчелни пити.

Имената им показват формата на използваните в работата пластири. Днес, в допълнение към метода на шиене на парчета плат, се използва апликация от пачуърк.

Пачуърк картина от деним плат в техниката "Пица"

Картините, изработени от деним плат, са много интересни. Всеки може лесно да създаде необичайни продукти със собствените си ръце. Техниката „Пица“ е доста лесна за изпълнение и е подходяща за начинаещи.

За да работите, ще ви е необходимо:

• парче плат 30×30 см (памук, лен, рогозка) като основа;
• флизелин или паяжина, които да съответстват на основния размер;
• органза или тюл, съответстващи на основния размер;
• картина с произволно изображение (може да са цветя, животни, деца – по желание);
• малки парченца (парчета) от деним плат с различни цветове;
• малки парченца ярко оцветена тъкан;
• щифтове;
• ножици;
• шевна машина;
• рамка за картина или паспарту.

Работна поръчка:

1. Поставете флизелин върху основния плат и поставете картината върху него.
2. Поставете парчета деним плат в произволен ред около изображението.
3. Поставете ярко оцветени петна върху слоя деним на някои места.
4. Поставете парче органза или тюл върху получената картина.
5. Гладете с гореща ютия.
6. Закрепете работата с щифтове.
7. Зашийте картината на машината диагонално, от ъгъл до ъгъл, със стъпка от 1 см.
8. Подрежете всички страни с ножица.
9. Поставете картината в рамка или паспарту.

Картината, направена от парчета деним, е готова.

Пачуърк картина "Слънчево лято"

За да работите, ще ви е необходимо:

• изображение на летен пейзаж (от интернет, книга или пощенска картичка);
• бяла хартия за скициране на картина;
• бял памучен плат за основата;
• флизелин (паяжина);
• тъкани с флорални и други ярки растителни елементи;
• молив;
• ножици;
• желязо;
• рамка или паспарту.

Работна поръчка:

1. На лист хартия нарисувайте скица на бъдещата картина, като използвате избраните готови изображения за по-голяма яснота.
2. Изрежете зелени фрагменти за хълмовете, тревата и короните на дърветата, сини за небето и цветя за цветните поляни от цветни парчета плат.
3. Поставете подготвените парчета върху бяла основа: небе, планини, дървета, храсти, цветя на поляна. При избора на място за поставяне на фрагменти трябва да се вземе предвид играта на цветовете, мащабът на отдалечените обекти и законът на перспективата.
4. Закрепете парчетата с лепяща лента, като я поставите под всяко парче и изгладите.
5. Зашийте всичко върху основата, като зашиете всяко парче на машината със зигзагообразен бод.
6. Подрежете краищата на картината до желания размер.
7. Поставете картината в рамка или паспарту.

Капитониране

Ако добавите още няколко етапа към предишната работа, ще получите картина в стила на юргана. За да направите това, просто добавете 2 слоя под декоративното предно изображение.

Не.слоеве	Състав на слоевете
1	Получената декоративна картина е изработена в стил пачуърк.
2	Синтетична подплата, вата или холофибър за обем.
3	Тя ще действа като обратна страна на картината.

И трите слоя са свързани помежду си с карфици или конец, а след това са зашити с машинен шев по контурите на фигурите. Резултатът е триизмерна и много изразителна картина.

Японска версия

Картините върху плат „Направи си сам“ в японски стил са много разнообразни по отношение на техниките на изпълнение. Кинусайга (пачуърк без игла) стана много популярен по целия свят. Подобно е на пачуърк, но парчетата плат не са зашити заедно в работата.

В древна Япония са се отнасяли с грижа към всичко и старите дрехи не са били изхвърляни. Износените кимона били разкъсвани на парчета и използвани за създаване на картини. Преди това се е използвала само коприна. В днешно време в „кинусайга“ се използват различни тъкани и кожа.

За да работите, ще ви е необходимо:

• лист от пяна;
• подложка за занаяти;
• избран дизайн или шаблон;
• молив;
• нож за канцеларски материали;
• парчета плат;
• ножици;
• стъкло (можете да използвате обикновена пила за нокти).

Работна поръчка:

1. Прехвърлете дизайна или шаблона върху лист пяна.
2. Изрежете всички детайли на изображението върху пяната с нож на дълбочина не повече от 5 мм.
3. Изрежете детайлите за изображението от парчета плат, като вземете предвид допустимите отклонения (до 5 мм).
4. Поставете всяко парче на определено място, като използвате подготвеното изображение като ориентир и пъхнете останалите квоти в процепите на повърхността на пяната (можете предварително да обработите процепите с лепило за по-силно фиксиране).
5. Ако направите разрези по периметъра на картината, можете да направите рамка от плат. Ще получите рамка.

Картините „Направи си сам“ върху плат, използващи тази техника, са много популярни. Те могат да бъдат с всякаква сложност и брой части. Обемът и красотата на завършената работа зависят от плътността и текстурата на плата.

Някои съвети и препоръки за работа с техниката Кинусайга:

• За да добавите повече обем, добавете пълнител под тънките тъкани. За тази цел могат да се използват памучни тампони или синтетична подложка.
• Вместо полистиролова пяна, можете да използвате изолация от пеноплекс или пяна, залепена за шперплат или дъска, като основа за боядисване.
• Обем трябва да се дава само на фигури, разположени на преден план на картината. В този случай ще придобие 3D ефект.
• Картината, местата на разрези и фуги върху изображението могат да бъдат украсени с шнурове, панделки и други елементи.
• Като лепило за запечатване на прорезите в основата могат да се използват естествени съставки: яйчен белтък, нишестена паста или желатин, разтворен във вода.
• За да се придаде триизмерност на картината, трябва да се използват допълнителни елементи, които се наслагват и прикрепят към готовото изображение: листа и клонки - върху растения, гънки от панделки - върху дрехи, пъпки - върху цветя и други (в зависимост от сюжета).

За да изглежда хармонично ръчно изработената работа в интериора на къщата и да не се откроява от цялостния ансамбъл, трябва правилно да изберете цветовете на използваната в работата тъкан, да изберете формата на картината и да намерите достойно място за нея.

Трябва да се каже, че картините върху плат могат да бъдат достоен подарък за приятели и семейство, тъй като са не само интересни и красиви. Те са уникални.

Домашно приготвените предмети за интериорна декорация винаги са достойна украса за вашия дом. Картините, изработени от плат, използващи различни традиционни и модерни техники, изглеждат много хармонично. Всеки може да избере опцията, която му подхожда, и да започне да твори, като включи въображението и желанието си да твори.

Видео за създаване на картини

Снимки от плат, парчета плат: