Стъпка по стъпка рисунки с молив за начинаещи 3D, аниме, есен, коне, очи, цветя

Рисунките с молив са чудесен начин за развиване на фината моторика и развиват артистични умения. Многобройните стъпка по стъпка уроци, представени в статията, отварят широки възможности за всички, включително за начинаещи. Те са лесни за разбиране и подходящи за хора от всички възрасти. С практиката можете да развиете собствена визия или да използвате универсални модели, за да създавате различни изображения.

Етапи и принципи на обучение за рисуване с молив

Можете да се научите да рисувате на всяка възраст. Около 95% от таланта на един художник се крие в постоянната работа и усъвършенстване на уменията си. Важно е да не бързате да рисувате планираната картина. За справка: да Винчи рисува известната „Мона Лиза“ в продължение на 4 години. След това той остави портрета недовършен и едва след 3 години нанесе последния щрих.

Стъпка по стъпка рисунки с молив за начинаещи се избират в зависимост от това какво точно искате да изобразите. Можете да се усъвършенствате в различни области: анималистика, пейзажи, портрети. Но това ще отнеме повече време. За да усъвършенствате уменията си, е по-добре да изберете една посока и да работите само с нея в началото.

Основни принципи на обучението по рисуване с молив:

• желание. Без него те няма да започнат работа;
• упорита работа. Нищо няма да се получи, ако не се стремиш и не опитваш;
• спокоен и липсата на свидетели. Критиката в ранните етапи на творчеството се възприема остро и често отблъсква човек от неговите стремежи. Затова е по-добре да нарисувате първите си картини сами и да ги оцените сами;
• редовност. Трябва да работите върху рисунките си всеки ден, дори и само за 5-10 минути.

Какво е необходимо за работа?

Като начало, те купуват:

• тетрадка;
  
• молив;
• гумичка;
• календар.

Тетрадката трябва да е голяма, за предпочитане без линировка, с обикновени бели листове. Важно е покритието му да е твърдо. След това можете да започнете да рисувате навсякъде, не ви е необходима маса за това. Моливът се избира в съответствие с индивидуалните концепции за удобство. Някои работят с твърди поводи, други с меки. Някои хора се чувстват по-комфортно с кръгла основа, други с ъгли.

Гумичката трябва да има прави ъгли. След това можете да изтриете дори малки дефекти в рисунката. Някои учители препоръчват закупуването на няколко гумички с различна степен на твърдост.

Календар или дневник ще ви бъдат полезни за планиране на тренировките ви. Трябва да обърнете внимание на времето, прекарано в работа всеки ден. Календарът показва и постиженията. Художниците не препоръчват използването на електронни календари. В тези, където хората пишат самостоятелно, има възможност за допълнителна практика.

Основи на рисуването с молив от нулата

Стъпка по стъпка рисунките с молив за начинаещи се основават на изучаването на 10 основни закона на художественото умение.

Те са обсъдени в таблицата по-долу:

Право	За какво е?	Как да се постигне
Перспектива	Създаване на триизмерни картини, които показват дълбочина.	Те използват техниката на пропорциите: обектите, разположени по-близо до потенциалния зрител, са по-големи от тези, разположени по-далеч.
Пропорция	Създаване на правилно нарисувани фигури, когато се спазва пропорционалното съотношение на тялото, крайниците и главата.	Запомнете съотношението на частите на човешкото и животинското тяло или използвайте очите си.
Анатомия	Изисква се да нарисувате човек или животно правилно, красиво, с мускулно облекчение.	Да се ​​запознаят с анатомията на хората и животните, да изучат начините, по които ставите и мускулите се движат при извършване на определено действие.
Състав	Необходимо е всички планирани обекти и елементи да се подредят в един чертеж.	Разделете разпределеното пространство за рисуване за всеки отделен обект.
Осветление	Необходимо е за създаване на обем и предаване на настроение.	Да се ​​изучат законите за хвърляне на сенките и пречупване на светлината от различни спектри
Ръбове	Необходимо е да се гарантира, че детайлите на чертежа не излизат извън планираната рамка.	Научете се да отстъпвате от краищата на платното на определено разстояние от всичките 4 страни.
Цвят	Не е необходимо да се работи с молив, но в бъдеще ще бъде полезно да се отрази емоционалният компонент.	Като начало се изучава стереотипното възприятие на цветовете (черно – мрак, червено – страст). След това се въвеждат индивидуални емоционални настроения.
Позиране	Да се ​​създаде атмосфера на движение.	Изучавайте движещи се обекти, помислете как се променя позицията на човешкото или животинското тяло при извършване на определени действия.
Стил	За мое собствено удовлетворение.	Те се ръководят от лични вкусове и предпочитания.
Идеологически	За създаване на уникални герои или композиции.	Първо използвайте асоциации, след това генерирайте свои собствени идеи.

Рисуването е нещо повече от просто размахване на четка или молив. Изобразителното изкуство изисква от художника познания в много области, които трябва да се изучават постепенно, като се въвежда получената информация в картините.

Преминаване от просто към сложно

Силно нежелателно е начинаещите веднага да се захващат със сложни рисунки. По-лесно е да се работи с плодове или дървета, отколкото с човек или животно. Психолозите казват, че ако веднага се заемете с трудна задача и тя не се получи, тогава всяка мотивация за по-нататъшна работа изчезва. Ако планирате да развиете умения за рисуване, започнете с прости фигури без триизмерни изображения.

За начало се препоръчва да се научите как да рисувате прости геометрични фигури. Ето как се придобиват знания за правилното поставяне на сенки и разделяне на пропорции. Практикуването на прости рисунки като цяло подобрява уменията и способността ви да държите молив.

Как да рисуваме прости и красиви изображения, използвайки клетки?

За да се упражните, не е нужно веднага да започвате да рисувате върху празни бели листове хартия. В началото можете да използвате тетрадка с карирана хартия. Благодарение на удобните линии, тук се създават правилни пропорции и е удобно да се възпроизвеждат триизмерни изображения.

Начинаещите трябва да следват тези съвети:

• Започнете с най-простите изображения върху малък брой клетки. Ето как се тренира ръката ви. След това можете да преминете към по-сложни;
• използвайте готови схеми. Това не е плагиатство, а развитие на собственото въображение и умения. Много художници са започнали, като са копирали картини на по-известни колеги;
• Много от шарките са проектирани да бъдат изпълнени в цвят, така че има възможност да усъвършенствате уменията си за сенки, без да усложнявате рисунката с извивки и вълнообразни линии.

Стъпка по стъпка рисунки с молив за начинаещи

Стъпка по стъпка рисунките с молив за начинаещи включват много различни варианти на изпълнение.

Но художниците използват универсална инструкция, която е подходяща за всяко планирано изображение:

1. Обектът на рисуване е избран.
2. Изучава се от всички страни, на светлина и в сянка, и се наблюдава играта на цветовете.
3. Формира се потенциална картина, но мислено. Художникът обмисля ъгъла, от който ще постави избрания обект, каква ще бъде средата и осветлението.
4. Върху картината се нанасят контури и силуети.

Последният етап ще бъде рисуване на детайли и сенки. Универсалните инструкции помагат на опитни художници. По-добре е начинаещите да изучават принципите на работа с всеки графичен обект поотделно.

Котка

Стъпка по стъпка рисунките с молив за начинаещи се основават на разделянето на целия процес на няколко точки. За да нарисувате котка, трябва да запомните пропорциите. Необходимо е правилно да позиционирате изображението върху лист хартия: тяло, крайници и глава.

Инструкции:

1. Използвайки овали с различни размери и форми върху лист хартия, направете скица на тялото, лапите, опашката и главата. По-добре е да не започвате да се учите да поемате рискове, като изобразявате котка в движение, например скачайки. Нека е настрани или седи в рисунката - ще бъде по-лесно да се учи.
2. Овалите са свързани помежду си, за да образуват цялостно тяло. Важно е внимателно и ясно да начертаете точките на свързване. Опашката може да бъде направена права или извита, по желание.
3. Използвайки маркировката за пропорции, нарисувайте детайлите на главата - очи, нос, уста, мустаци. Можете да нарисувате котка отзад, ако все още не сте се научили как да маркирате пропорциите.
4. Започвайки от ушите, нарисувайте козината с малки щрихи. Те се спускат към главата, след това към тялото, лапите и завършват с опашката.
5. Добавете сенки. Ако все още не сте научили принципите на работа със сенки, можете да пропуснете последната стъпка. Рисунката на котка изглежда добре, дори и да не е триизмерна.

Очите на вълка

Погледът на вълка не е толкова сложна рисунка, колкото може да изглежда.

Инструкции:

1. Те правят скица. За да направите това, върху листа се рисуват 2 еднакви кръга.
2. Направете скица на очните кухини и използвайте остър молив, за да нарисувате ъглите на очите. Препоръчително е предварително да проучите реални изображения на вълци. Заслужава да се отбележи, че вътрешните ъгли на очите им са привлечени един към друг и леко надолу. Външните ъгли едва изпъкват, покриват зениците и са леко издадени настрани.
3. Те рисуват клепачите. Те са ъгловати, покриват почти половината от зеницата. Вълната се рисува по контура. По преценка на художника, тя може да бъде ясна или рязка.
   
4. Зениците са очертани. Избира се страната, от която пада светлината. Това ще бъде светлата част на зеницата. След това се прилага постепенно потъмняване.
5. Последните щрихи са направени, излишните линии се премахват с гумичка. Ако е необходимо, върху рисунката се нанасят сенки.

Кон

Както при много други животни, хора или измислени герои, за да се научите как да нарисувате кон красиво, трябва да се научите как да нарисувате лицето му. Това е старателна работа, която не може да се свърши добре без обучение. Използвайки анатомични познания, торсът е нарисуван. Не е необходимо веднага да изобразявате коня в движение.

Инструкции:

1. Прави се скица. Начертайте 3 кръга: голяма глава, средна челюст и малка предна част.
2. Основният контур е приложен. Художникът се ръководи от маркировките по кръговете.
3. Ушите, ноздрите и, ако е планирано, удилката и шията са нарисувани.
4. Нарисувани са гривата, очите и някои други малки детайли, които съответстват на идеята на създателя на картината.
5. Дефектите и ненужните линии се премахват с гумичка, а контурите се очертават ясно.
6. Нанасят се сенки.

Последният етап е рисуването на фона, ако е планиран в чертежа (например изображение на луната или звездното небе).

Дракон

В стъпка по стъпка рисунки с молив за начинаещи няма дракони. Този вид рисуване е по силите на аматьори, които вече са усъвършенствали уменията си и са натрупали опит. Те трябва уверено да държат молив в ръка, да усвоят на практика всички закони на рисуването и да могат да работят със засенчване.

Инструкции за опитни художници:

1. Контурите са показани. Обикновено обикновена змия се използва като основа за рисуване на дракон. Следователно, можете да изберете всяка поза. Контурът е начертан приблизително по гръбначния стълб на това митично животно, а скицата продължава оттам.
2. Контурите на крилата и лапите са нарисувани. Размерът и формата им се избират според желанията на художника.
3. Формата на тялото е ясно очертана. Извежда се над крилата, тъй като те са разположени отзад. Ако драконът се обърне назад, първо се изваждат крилата, а след това тялото.
4. Последният етап е ясно контуриране и нанасяне на сенки.

Драконите са митични същества, така че няма ограничения. Художникът може да използва въображението си, за да направи рисунката си уникална.

Лале

Лалетата са красиви цветя, но що се отнася до рисуването, те се считат за най-лесните.

Инструкции:

1. Те правят предварителна скица. Не е необходимо да рисувате само едно цвете, можете да изберете букет или няколко лалета в цветна леха.
2. Стъблата са подредени в скицата, а лалетата, които ще бъдат по-близо до потенциалния зрител, са маркирани. Те трябва да са пропорционално по-големи и също така да покриват всички линии на гърба.
3. Скицата на лалето се състои от линии и леко изкривени прости геометрични форми: ромбове, овали и кръгове.
4. Венчелистчетата са видими в пъпката. Горната част трябва да е оребрена, венчелистчетата не са идеално гладки. Общо едно лале има 6-7 венчелистчета, които се припокриват едно с друго.
   
5. Стъблата и листата са нарисувани. Ако има пъпки, които са обърнати назад, се рисува прикрепването на стъблото към цветето.
6. Рисуват се сенки. Не е необходимо да се засенчва, простите линии също изглеждат впечатляващо, те добавят мистериозна небрежност и прозрачност към рисунката.

Нарцис

Нарцисите обикновено се рисуват в букети, поне по 3 броя. Само по себе си това цвете не изглежда най-добре.

Инструкции:

1. Нанесете 3 кръга върху листа – пъпките на бъдещия букет (възможно е и повече).
2. Венчелистчетата се рисуват. Те трябва да са компресирани в основата и силно заострени към края.
3. След като е избрана посоката на сърцевината на всяка пъпка, стъблата се рисуват. Те трябва да бъдат продължение на ядрото.
4. Прилагат се листа. Те са удължени и заострени.
5. Рисуват се сенки.

Нарцисите изглеждат по-красиви, когато се добави цвят. Когато е направена с молив, рисунката се оказва твърде проста.

Роза

Както при всички други цветя, рисуването на роза започва със скица на пъпката и стъблото.

Инструкции:

1. Прави се основната скица, рисуват се бъдещите листа и леко се очертават венчелистчетата на пъпката.
2. Контурите на стъблото, тръните и листата са внимателно и ясно нарисувани.
3. Вътрешните венчелистчета са нарисувани. Линиите могат да бъдат резки, което прави цветето да изглежда още по-красиво.
4. Листата стават заострени и от вътрешната страна се появяват жилки.
5. Допълнителните линии се премахват и местата, където са свързани стъблото, листата, тръните и пъпката, са ясно очертани.
6. Маркирането със сянка се извършва, ако е било предвидено.

Лотос

Лотосът е едно от най-лесните цветя за рисуване.

Инструкции:

1. Начертайте голям кръг в центъра на листа. Това е основата. Към него се добавят по-малки кръгове, които по-късно ще се превърнат в листа.
2. Допълнителни овали вътре в големия кръг очертават бъдещата структура на цветето. Доста е сложно, така че не можеш да го направиш без да използваш лейкопласт.
3. В центъра са нарисувани малки венчелистчета. По-нататък по обиколката те постепенно се увеличават по размер. Когато рисувате лотос, основното е да разпределите равномерно позицията на венчелистчетата, тогава картината ще се окаже красива.
4. След това се рисуват листата. Ако е необходимо, се скицират очертанията на водната повърхност и различни отражения в нея (например луната или звездното небе).

Есен

Есенният пейзаж е най-доброто нещо, което можете да измислите за рисуване с молив. Сивото и мрачно време е перфектно отразено в този дизайн. Трябва сами да изберете есенния пейзаж.

Има няколко универсални съвета за всяка рисунка:

1. Показва се линия от перспективни обекти и хоризонтът.
2. Елементите на преден план са нарисувани. Например, дървета, река, пейка в самотен парк.
3. Правят се скици на фона. Не забравяйте за перспективите: колкото по-далеч е обектът, толкова по-малък трябва да бъде.
4. Начертават се ясни линии на предния план, след това на фона.
5. Те нанасят сенки и създават атмосферата – според желанията и въображението на художника.

Зима

Точно както при есенните пейзажи, няма ясни инструкции за зимните. Всеки художник самостоятелно определя композицията на бъдещата си картина, използвайки универсални съвети. Но когато рисувате зима, трябва да сте добре ориентирани в сенките, тъй като няма друг начин правилно да изобразите снежната покривка и снежните преспи.

3D пеперуда

Създаването на илюзията за обем напоследък се превърна в популярна тенденция в изкуството.

За начинаещи предлагаме прости диаграми за рисуване на обемна пеперуда:

1. Маркировките се нанасят в клетки 5x5.
2. Прави се скица на пеперуда – крила, тяло и антени.
3. Крилата са детайлно изработени. Тук можете да използвате въображението си и да направите всякакви шарки, които искате.
4. Коремът се изчертава.
5. Изображението е ясно подравнено. Контурите трябва да са гладки, тънки и без скосявания.
6. Сянката се нанася в съответствие със законите на рисуването.
7. Горната част на крилата е изрязана по контура.

3D стълби

Стъпките са точно 3D чертежът, с който трябва да започнете. Това е най-простият вариант в сравнение с останалите.

За да работите с него, е по-добре да използвате лист хартия в решетка, тогава е по-удобно да следвате инструкциите:

1. Към клетките се прилага диаграма.
2. Склоновете на стъпалата са изчертани подробно
3. Сенчестите области са боядисани
4. Финалното засенчване е направено.

По-добре е да използвате мек молив. Тогава линиите за оцветяване ще бъдат почти невидими, а рисунката ще стане по-реалистична.

3D банани

Имитацията на плодове, лежащи на равна повърхност, е съвсем проста.

Инструкции:

1. 2 истински банана се поставят върху бял лист хартия, след което върху тях се рисуват контурите. Можете също така да направите свои собствени скици, без да използвате плодове.
2. Линиите се рисуват хоризонтално на разстояние приблизително 1 см една от друга. Местата, където са контурите на бананите, трябва да са изпъкнали, останалите трябва да са гладки.
3. Получените линии се запълват с обикновен молив, една след друга, за да се създаде триизмерно изображение.

С помощта на тази техника можете да нарисувате почти всяко изображение и то ще изглежда триизмерно.

аниме герои

Основата на рисуването на аниме герои е изражението на лицето и характерно големите очи. Ако се научите да работите с тях, ще можете да изобразите всеки герой, използвайки закона за позирането.

Инструкции:

1. Начертава се проста скица на разположението на очите. Те са големи и са направени във формата на вертикално удължени овали.
2. Очните кухини са очертани. Ъглите на очите са разположени по-близо до горната част на овала - това го прави по-изразителен и емоционален.
3. Прави се скица на зениците. Приблизително 1/3 от овала е отдръпната отгоре и е начертана извита хоризонтална линия. Самата зеница, също с удължена форма, се спуска от нея надолу. След това се обработва с молив в зависимост от емоцията, която се планира да бъде изобразена (радост, гняв, недоумение).
4. Зениците са потъмнели. Избира се място, където ще падне светлината. Не е боядисано. Всичко около него постепенно потъмнява в зеницата му. Това създава усещането, че очите „блестят“.
5. Допълнителните линии се премахват и очите се рисуват по-ясно.

След това се прави скица – овалът на лицето, прическата, носа и устните. Ако планирате да нарисувате герой в пълен ръст, първо задайте пропорциите на частите на тялото, след което работете върху лицето. Всеки човек има артистични таланти.

Невъзможно е начинаещ художник веднага да нанесе маслена картина върху платно. Но ако следвате уроците стъпка по стъпка, можете да получите доста добри рисунки с молив. С течение на времето можете да подобрите уменията си, да преминете към бои и четки и да създадете истински шедьоври на хартия.

Видео за създаване на стъпка по стъпка рисунки с молив

Как да нарисуваме Барт Симпсън: